Bocchi the rock!

Why Raeliana ended up at the Duke's mansion

Com esse título enorme, temos aqui um dos animes lançados nessa temporada. É uma obra adaptada do manhwa que leva o mesmo título. Uma jovem vivendo o drama pós-ensino médio na coreia, é transportada para um dos romances que havia lido. Nesse novo universo, ela assume o corpo de Raeliana, a antagonista, melhor amiga da protagonista do livro. Seu destino é morrer logo no começo da história, para que a própria história da protagonista se desenvolva. Não ser desse mudo dá a nova Raeliana uma previsibilidade dos acontecimentos futuros, que será fundamental para manter o plano de continuar viva nessa realidade. O objetivo é evitar a morte e assim finalmente conseguir voltar para a sua realidade e descobrir se entrou ou não na universidade. Atualmente o anime está em lançamento, com sua primeira temporada mantendo uma boa colocação nos rankings dos animes da temporada de primavera.

Não sabe o que é manhwa? Confere essa publicação sobre o assunto   clicando aqui  

My love story with Yamada-kun at Lv999

Mas afinal, por qual motivo os episódios foram pausados?

Se você não conhece o anime, ou ainda não está acompanhando, sugiro que volte duas casas, ou mil episódios para não receber spoilers. Março foi um mês difícil para os fãs de One Piece, isso porque o site da Toei, estúdio que produz a animação, teve o seu site hackeado e adotou como medida de segurança o hiato de vários animes, entre eles One Piece. E quem está acompanhando os episódios sabe que o arco de Wano está chegando ao ápice, onde finalmente começa a luta Luffy vs Kaido. Mas para a felicidade geral dos fãs, já foi anunciado o retorno dos novos episódios! Segundo o site   Opex    já podemos preparar a pipoca para o episódio 1014 que sairá no dia 17 de abril! 

Onde parou o último episódio?

Créditos: Arte feita por @kanek2609 (twitter)

O que esperar dos próximos episódios?

Porque assistir Blue Period

Blue Period é produzido pelo estúdio Seven Arcs, distribuído no Brasil pela Netflix, é uma obra escrita e ilustrada por Tsubasa Yamaguchi. Lançado em 2021 com doze episódios, Blue Period fala sobre a história de Yatora Yaguchi, um jovem estudante do ensino médio que além de popular, é extremamente inteligente. Com a pressão de escolher uma universidade para prestar vestibular, passa a questionar sobre si mesmo e seu futuro. Perdido dentro de si, Yatora encontra no clube de artes da escola uma nova versão de si, uma versão mais verdadeira do que é e principalmente, do que ele quer do futuro. 

1. Animação bonita

Uma das coisas me encantou logo de cara foi a animação, por se tratar de um anime que fala sobre um meio artístico, já imaginava algo bonito, e não fiquei decepcionada. As cores sempre tendendo ao azul cria uma atmosfera calma, as vezes dando espaço para cores quentes que acompanham a trilha sonora e vão mudando o tom do anime, transmitindo para quem assiste as emoções do personagem principal que está se descobrindo no mundo da arte. Ainda nessa ideia de transmitir para o espectador as emoções do Yatora, em muitos momentos o anime usa a licença poética de uma animação e traz cenas que são feitas para ilustrar puramente as emoções. 

2. Arte sendo retratada

Eu imaginei que o enredo ficaria mais preso na história da arte, mas para a minha surpresa vai muito além. A arte faz parte de boa parte do enredo do anime, mas é sempre vinculada a vida dos personagens. Não é só beleza e técnicas a serem aplicadas, é como a gente pode ver arte no dia a dia, como com um pouco de sensibilidade conseguimos perceber os detalhes no nosso dia a dia. Uma das coisas que esse anime ensina é a importância de observar, sendo analítico e crítico. Quando fazemos esse exercício, conseguimos perceber coisas sobre nós mesmos, e é assim que o personagem principal do anime vai se encontrando.

3. Pressão para se encontrar na vida e mudar de idéia

Lançada em 2018, Good Girls é uma série norte americana que não só retrata o dia a dia da mulher norte americana, mas três mulheres que compõem uma variação dentro do padrão social, o que elas têm em comum é serem mães. Beth e Annie são irmãs e durante a infância conhecem a Ruby, a amizade das três segue durante toda a adolescência até a fase adulta, acompanhando todos os altos e baixos. A vida adulta chegou para todas, para a Beth em em especial, os filhos e a casa são a responsabilidade principal, ela leva aquele modelo de vida em que tudo é perfeito, até o dia em que descobre que seu casamento não é perfeito e que o marido perdeu quase todo dinheiro. Preocupada com toda a responsabilidade, resolve que talvez não seja uma má ideia roubar o supermercado com suas amigas. Annie e Ruby vivem o oposto da Beth, ambas precisam do dinheiro e entram na história de roubar o supermercado.

A série se faz interessante ao mostrar a insatisfação da mulher dentro dessa ideia de mãe e esposa, dependente do marido indo em uma direção completamente oposta e nada convencional. Os dramas pessoais de cada personagem são bem desenvolvido e conseguem ser misturados com situações de comédia. A unica personagem que não me chama a atenção é a Beth. Ela tinha tudo para ser uma presença marcante na série, mas como protagonista, a atriz deixa muito a desejar. A principio pensei que fosse um roteiro mal construído, mas no decorrer da série percebi que em momentos em que o roteiro, a trilha sonora e a cena eram aqueles clichês para a mocinha ser fodona e impactante, mas ela não conseguia fazer isso de forma alguma.

Acabei maratonando as duas temporadas em um final de semana e ao fim fiquei com a sensação de que a série não foi ruim, mas também não foi grande coisa. Ver as três personagens entrando cada vez mais no mundo do crime de forma desajeitada e quase inocente faz você dar play no episódio seguinte, e a trama vai ficando cada vez mais densa. Talvez o segredo seja não criar expectativas.

Confesso que já tinha um bom tempo sem assistir animes, até mesmo One Piece que eu assisto desde a oitava série estava pausado por estar sem tempo, imagina se haveria a chance de nesse meio tempo procurar por novos animes?! Mas cá estou, novamente agarrada aos animes, e o motivo foi precisar de algo com episódios de curta duração para encaixar nos momentos de pausa dos estudos. Foi assim que voltei a acompanhar One Piece, procurei em qual temporada havia pausado Boku no Hero e me peguei com vontade de ver animações diferentes, nessa parte a Netflix entra com grande peso pois a plataforma tem feito aquele investimento em aumentar o catálogo. Nessa publicação vou falar sobre os últimos animes assistidos na plataforma e já aviso que só trouxe os animes que eu realmente gostei e me diverti assistindo. E para quem não viu a primeira postagem com indicações de animes disponíveis no catálogo da Netflix, clica aqui para conferir mais!

Great pretender

Esse entrou na minha lista antes mesmo de entrar no catálogo e eu me arrependi de não ter assistido antes. Makoto Edamura acreditava ser o melhor vigarista do Japão, até conhecer um estrangeiro que lhe mostrará como a arte da trapaça pode chegar a níveis absurdos. Achei super divertida a história, a única coisa que me causou estranhamento foi a questão da barreira do idioma sendo retratado no anime. Eu sempre assisto com áudio original, e durante os golpes ficou um pouco caótico para mim essa questão, mas nada que incomodasse ao ponto de desistir da história. A trilha sonora é um ícone e me encontro em situação de espera para a terceira temporada.

One piece

Quando esse tesouro entrou no catálogo eu fiquei estremecida para rever tudo! Mas me contive. Obviamente isso durou poucos meses, atualmente estou revendo esse anime e, se você já conhece one piece deve estar pensando algo entre "desocupada" ou "maluca", mas a verdade é que esse anime 10/10 é gigante por ter bastante história para contar, e não fica ruim. Pode até em algum momento da maratona ficar cansativo, afinal, são mais de mil episódios e segue sendo lançado todo domingo. E se você tá lendo isso e não conhece one piece, sim, é um anime longo, mas acredite quando digo que é um anime muito bom. O que eu mais amo é ver a complexidade da história e como as pontas soltas vão se amarrando no decorrer da história, que começa com o Luffy querendo ser o rei dos piratas e lutando para conquistar seu sonho, assim como seus amigos, cada qual com seu objetivo, até a construção de um universo complexo e repleto de questões politicas. Vale ressaltar que a Netflix já anunciou a live action de one piece, e eu não estou empolgada, devido ao histórico de péssimas adaptações, mas admito uma curiosidade para ver no que vai dar.

Demon Slayer

Esse anime foi uma surpresa com relação ao tanto que eu iria gostar. Eu realmente não imaginava que iria assistir esse anime e ficar fissurada querendo brinquinho, tatuagem e afins. Tanjiro, nosso personagem principal chega em casa e encontra toda a sua familia brutalmente assassinada. Em meio ao pânico, percebe que sua irmã mais velha ainda respira e tenta salva-la. O que ele acaba descobrindo é que sua família foi assassinada por um demônio e sua irmã havia sido transformada em um. A partir disso, Tanjiro inicia sua jornada para se tornar um caçador de demônios e encontrar uma forma de salvar sua irmã. Começo pontuando que amo animes que retratam um período feudal do Japão, e em demon slayer acho ainda mais interessante pois no decorrer do anime vamos vendo que nem todas as regiões são retratadas da mesma maneira. A história é muito boa, e a animação, meus amigos, olha... não economizaram não. É uma animação extremamente linda, as cenas de luta literalmente valem milhões.

Aggretsuko

Essa animação eu comecei esperando apenas que fosse me garantir bons momentos de entretenimento, e até cumpre com essa parte. Mas consegue ainda garantir umas reflexões sobre a vida de jovem adulto e as frustrações que vem de brinde. Retsuko é uma jovem de 25 anos e está cansada do seu trabalho massacrante em um escritório de contabilidade e do seu chefe abusivo. Em meio a essas questões, nossa personagem principal lida com questões cotidianas e um segredo de como consegue manter o equilíbrio extravasando sua raiva de uma forma muito peculiar. Para quem tá nessa faixa etária, pode encontrar alguns pontos de identificação, mas como a ideia do anime é também satirizar essas vivências, fica mais puxado para a comédia. Cada temporada acaba tendo um foco em alguma questão da vida da Retsuko, e esse anime em questão é o único da lista que eu assisti dublado. Me recomendaram a experiência por ser muito engraçada a dublagem, e eu passo essa recomendação adiante.

Gokushufudou: Tatsu Imortal

Quando eu vi esse anime no catálogo e li a sinopse pensei "isso tem cara de não ser tão bom", e continuei procurando algo. Mas de tanto aparecer como recomendado, e em um dia de muito tédio, resolvi dar uma chance e foi uma surpresa. Os episódios mais curtos que o normal me deixaram tristes pois percebi que eu tenho interesse sim, em ver um ex membro da máfia japonesa deixando o mundo do crime, e se dedicando a arte da vida doméstica. Sim, o anime é isso. Mas o Tatsu é tão engraçado sendo sério com os afazeres domésticos que me rendeu bons momentos e risadas com coisas bobas. Esse é um dos animes que quando entrar mais episódios no catálogo, vou assistir de uma vez. Ainda na Netflix, foi lançada a live action, e para ser honesta, não tive coragem de assistir. O histórico de live actions mal sucedidas é grande demais para ariscar.

Cowboy Bebop

Mais um anime da lista que recebeu live action na Netflix e eu não tive coragem de assistir. Confesso que conheci cowboy bebop recentemente, e vi que ele é super recomendado entre os animes clássicos. A animação antiga me conquistou bastante, mas sou suspeita para falar pois eu acho as animações dos anos noventa uma gracinha. Só que esse anime não tem muita gracinha no enredo. A história se passa em 2071, e mistura o faroeste cowboy com viagens espaciais. Spike e Jet, são dois caçadores de recompensas que vasculham o sistema solar perseguindo bandidos. Ao longo da jornada, outros personagens entram no grupo e contribuem com os trabalhos. Pode lembrar um pouco o filme Guardiões da galáxia, mas Cowboy bebop consegue ser sombrio, ao abordar questões sobre a destruição do planeta terra e novas maneiras de existir, o existencialismo que, acompanhado da trilha sonora a base de Jazz, dá um clima nostálgico e melancólico.

Depois de 3% a Netflix nos agracia com uma sitcom completamente brasileira. Samantha é uma viajem no tempo, mas especificamente nos anos 80 onde os programas infantis tinham uma grande popularidade, e a nossa protagonista passou a infância sob os holofotes, protagonizando o próprio show. O tempo passou, a nossa protagonista casou com um jogador de futebol que estava sentenciado a 12 anos de prisão e teve dois filhos que ajudam a todo custo Samantha a recuperar a influência e fama de outrora.

As situações do passado da Samantha remete qualquer um a infância, mesmo eu que não nasci nos anos 80 senti uma nostalgia de infância dos anos 90. A determinação em voltar para a televisão e todas as referências a atualidade fazem a série ganhar o nível de comédia esperado. A atualidade faz um paralelo muito interessante com o passado, enquanto a infância se resumia a televisão e shows infantis, no presente a Samantha encara o poder da internet e suas mídias sociais para alavancar a sua carreira e muitas das discussões atuais ganham um pequeno espaço na série, como por exemplo o feminismo. Muitas referências podem ser encontradas durante a série, como o boato de que se tocar o disco da Xuxa ao contrário vai encontrar uma mensagem satânica.

No total são sete episódios com duração média de 22 minutos com um desenrolar de enredo muito bem elaborado, o final eu achei um pouquinho apelativo, mas pensando bem não deixa de ser uma realidade muito comum no Brasil, e honestamente não consigo imaginar uma segunda temporada para essa série, se acabar na primeira temporada vai ser aquele fim que depois de um tempo acaba fazendo todo sentido. Samantha! está disponível na Netflix desde 6 de julho de 2018 e se você estiver procurando algo leve e engraçado para matar o tempo, super recomendo!



Instagram / Twitter / Facebook / Skoob 

Originalmente exibida pela NBC, The Good Place também ganhou aquele espaço na Netflix. Com apenas duas temporadas lançadas e uma terceira confirmada mas sem data de exibição, a série trás uma nova percepção sobre a morte, mais especificamente sobre a vida após a morte. A personagem principal Eleanor Shellstrop (Kristen Bell) acorda em um lugar completamente estranho e conhece o Michael (Ted Danson) uma espécie de mentor que, após explicar a Eleanor que está morta, deve guia-lá num breve tour no Lugar Bom. 

Enquanto Michael enaltece os feitos da Eleanor para ter sido enviada até a vizinhança que ele mesmo havia projetado, a protagonista entra em conflito ao se deparar com situações que não haviam sido feitas por ela, definitivamente houve um erro, Eleanor Shellstrop não pertence ao Lugar Bom, onde ninguém fala palavrões e todos são absurdamente corretos e bondosos, e a partir disso, coisas estranhas acontecem na vizinhança projetada por Michael, fazendo com que a personagem principal questione entre sua permanência no Lugar Bom, ou assumir que não pertence a esse lugar e ir direto para o Lugar Ruim. Outros personagens são inseridos no enredo, deixando a trama ainda mais interessante e engraçada como Chidi (William Jackson Harper) a suposta alma gêmea da Eleanor, os vizinhos Tahani (Jameela Jamil) e Jianyu Li (Manny Jacinto). 

A série se enquadra no gênero comédia e seus vinte e dois minutos de duração foram minha diversão em meio ao caos acadêmico, é simplesmente perfeita para dar umas risadas e ficar impressionada com os plots twists que uma série de comédia pode ter. Não faço a menor ideia de como a terceira temporada vai se desenrolar, ao fim da segunda temporada fica aquela sensação de que a criatividade dos produtores acabaram e a qualquer momento o que é tão legal pode descer ralo abaixo. Sigo na expectativa de não me decepcionar, de qualquer forma vale muito a pena conferir as duas temporadas disponíveis na Netflix.



Instagram / Twitter / Skoob 

Quando as amigas recomendam um filme com tal sinopse não dá para deixar por muito tempo na lista da Netflix. Lançado esse ano, Eu não sou um homem fácil é basicamente uma hora e trinta e oito minutos de muitas críticas a nossa sociedade machista. Você deve estar se perguntando se esse filme é mais um daqueles que falam sobre feminismo, e a resposta é sim, o diferencial mesmo fica na abordagem escolhida para tratar do assunto. A história começa com o nosso personagem principal, Damien, um homem mulherengo acostumado com os privilegios que a sociedade lhe dá pelo simples fato de ser homem, passando por uma situação completamente inesperada, trazendo debates interessantes que são levantados sobre o feminismo com um ponto do vista ao qual vemos com pouca frequência. Sabe aquela história de se por no lugar dos outros? É exatamente isso que o Damien é obrigado a fazer. Após bater a cabeça, ele se encontra no que seria um possível mundo paralelo, onde os papeis são invertidos. Agora as mulheres estão no comando.


Desde os padrões de beleza impostos até o assedio tanto na rua quanto no trabalho, tudo isso invertido, misturando também todos os estereótipos de fragilidade física e emocional. Damien se encontra em uma posição de vulnerabilidade onde nunca imaginou que poderia estar, e pior ainda, uma situação que constantemente colocava as mulheres que o cercava. O filme todo gira em torno desse ponto de vista, um homem vindo de uma sociedade patriarcal sendo obrigado a se ajustar a uma sociedade matriarcal. Debates sobre relacionamentos abusivos, estupro, a objetificação da imagem masculina e a necessidade de um movimento que garanta direitos iguais aos homens são criticadas pelo personagem principal, até que em algum momento ele passa a perceber que, em sua realidade, pondo as mulheres nessa situação, esses debates são silenciados, e ignorados até por ele mesmo.

Esse filme está definitivamente na lista de filmes para refletir, mesmo que você não abrace a bandeira da causa feminista, vale a pena assistir e acompanhar os debates e questionamentos que são feitos a todo momento no filme, e lembrar que tanto a mensagem do filme quanto o ideal da causa feminista é a busca pela igualdade de gênero, então paz nesses coraçõezinhos de vocês e assistam esse filme com a mente aberta.

Instagram / Twitter / Facebook / Skoob 

Recesso de fim de ano é sinônimo de jogar o dedinho no aleatório da Netflix e fazer umas maratonas frenéticas! A série da vez foi As Telefonistas, mais uma com o selo original Netflix que conquistou um espaço no meu coração. O primeiro episódio começa extremamente intrigante, uma jovem querendo fugir com sua amiga para a Argentina, mas uma reviravolta acontece e em vez de conquistar a sua liberdade, sela de vez a sua prisão nas mãos de um homem muito importante que obriga a nossa mocinha a fazer assaltos em troca de sua liberdade.

A trama se passa na década de vinte, somos transportados para uma época em que a sociedade era fortemente patriarcal e essa temática tem um espaço muito grande na série, visto que um dos objetivos é retratar a vida das mulheres naquela época, mostrando situações como a difusão do feminismo, direitos das mulheres, questões de gênero e sexualidade. A nossa mocinha é enviada para o assalto que deve garantir a sua liberdade, para isso terá que se infiltrar em uma companhia telefônica, o que deveria ser algo simples ganhou uma proporção enorme quando Lídia reencontra seu passado em Madrid.


Série de época já ganha a minha atenção apenas por esse detalhe, mas As Telefonistas conquistou meu coração com os personagens e as tramas que vão se enrolando e desenrolando ao longo dos poucos episódios lançados. Se você gosta do gênero romance e tem aquela quedinha por drama, se joga nessa série, todos os sentimentos possíveis e imagináveis serão causados. E quando eu digo gênero drama, quero me referir ao drama que só novela mexicana pode proporcionar, muitas intrigas, mentiras, amor... Particularmente amo isso. O único defeito que consigo apontar é a trilha sonora. Por ser uma série retratando a década de 20 eu esperava que a trilha sonora acompanhasse a época e isso não acontece. As músicas são atuais, o que no fim das contas acabava me causando estranhamento, por volta do terceiro ou quarto episódio acabei seguindo a playlist da série no spotify.


Instagram / Twitter / Facebook / Skoob 

O primeiro documentário brasileiro da Netflix, isso já é motivo suficiente para despertar a sua curiosidade e a pessoa que protagoniza esse documentário, faz com que você sinta que uma hora de quarenta minutos de duração seja muito pouco. Laerte Coutinho é uma cartunista e chargista de origem brasileira, além de fazer um trabalho incrível com charges, Laerte assumiu sua transexualidade aos 57 anos.

Lançado no dia 19 de maio, Laerte-se fala sobre a aceitação e o ato de encarar a realidade de algo que ainda não é debatido o suficiente, a transexualidade. O documentário fala de forma muito natural sobre a aceitação e todos os desafios que Laerte encontrou ao começar a mudança, desde contar aos pais até decidir se põe ou não um belo par de seios.
A liberdade de ser quem você realmente é e a sensação de não ser julgado, vi muito disso no documentário e enquanto assistia, refleti bastante sobre o assunto e a carência que existe sobre esse tipo de conteúdo, como vai deixar de ser um tabu se a sociedade não conversa sobre transexualidade com naturalidade? Grande parte das charges abordam de formas diferentes o assunto, situações com um toque de humor e boas doses de reflexão, e a transformação de Laerte acaba refletindo no seu trabalho.

O documentário fica como mais que recomendado para aqueles que tiveram a curiosidade despertada, quando terminei de assisti, acabei sentindo como se tivesse faltando algo, não sei o que, mas faltou, esse sentimento não desmerece em momento algum o documentário, talvez seja só o gostinho de quero mais. Deixo como aviso que durante o documentário, vai ter algumas cenas de nudez, ou seja, tira as crianças da sala!

Instagram / Twitter / Facebook / Skoob 

Jim Lake já está cansado de sua rotina escolar, até mesmo de nunca ter coragem de chamar a garota que gosta para sair. Até que um dia indo para a escola, Jim encontra um amuleto místico que lhe escolheu para ser o novo caçador de trolls, é assim ele conhece uma civilização de trolls que mora em baixo da cidade Arcadia. Antes mesmo de iniciar o treinamento Jim e o amuleto correm um grande perigo, já que um Troll inimigo tem planos desconhecidos com o amuleto.

A primeira temporada foi lançada 23 de dezembro de 2016 com 26 episódios de 23 minutos que acabam mais rápido do que você pode imaginar. A série me prendeu por ser divertida e até mesmo inusitada para mim, sem falar que levar o nome da DreamWorks dá aquela credibilidade né?! O enredo é bem legal e saber que tem o livro é de tirar o fôlego! Claro que já coloquei na minha lista de leitura.

Os fãs de animação não podem perder tempo, garanto que vale a pena assistir! A segunda temporada já foi confirmada mas ainda não tem uma data definida, ou seja? Ainda dá tempo de assistir essa série que é super indicada para todas as idades.



Instagram / Twitter / Facebook / Skoob 

Um dos novos investimentos da Netflix são felizmente os animes, inclusive, ainda esse ano vai sair um filme original netflix baseado no anime Death Note, ou seja, vamos aproveitar esse tempo livre que só o final de semana traz para fazer uma maratona muito legal desses animes!

O anime favorito de muitos, inclusive meu, vai ganhar uma live action produzida pela Netflix. Seria um grande sonho realizado? Sim, mas confesso que estou um pouco receosa com o que está por vim. O anime é sensacional! Uma live action baseada no anime pode não ser tão legal assim, motivos? O "baseada" significa que pode não ser idêntico ao original. Não vejo algo que possa ser melhorado no anime, logo, em minha opinião, a melhor live action seria uma igual ao filme, com atores que realmente se pareçam com os personagens do anime, sabe? Ainda não desisti do Zac Efron como Kira, sério, não poderia ser melhor! Mas infelizmente não rolou. Vamos ver o que está por vim, afinal, o filme sai ainda esse ano.


Já me indicaram esse anime umas mil vezes, agora que tem na Netflix eu posso assistir sem desculpas! A única coisa negativa sobre esse anime são os longos períodos de hiatos que duram anos. Mas fazer o que né?



Lembro que assistir Sword Art Online logo quando lançou e ainda não assisti a segunda temporada que já está disponível na Netflix, ou seja, em breve vou assistir. Esse anime é para os amantes de RPG e jogos online. Imagina só comprar um jogo de alta realidade virtual? Você literalmente imerge no jogo durante horas, tem níveis, conhece outras pessoas, monta um avatar com as características que gosta e se especializa em artes de sua preferencia. Depois de um longo dia jogando, tudo que você precisa é de um banho e aquele jantar, né? Seria uma pena se você não conseguisse sair do jogo. É mais ou menos essa a ideia do anime, os personagens precisam subir de nível, até matar o chefão para poder sair do jogo, mas enquanto isso, o que acontece com os seus corpos reais? E quando você morre no jogo, morre na vida real também?



Alerta anime hentai. Pra que não conhece, os animes hentais são animes "adultos" alguns tem conteúdo explicito de sexo, outros, como Highschool of the Dead, só sensualizam de mais as personagens. É um bom anime de terror com os clássicos zombies, a parte de sensualizar as garotas é tão desnecessária que acaba deixando o anime bem idiota.


Quem me acompanha lá no instagram @garotado330 viu que eu já estou acompanhando a segunda temporada desse anime e tá muito bom! Tive sérios receios de ficar ruim só por ter feito um grande sucesso e a segunda temporada visar só lucros enquanto estraga o anime aos poucos. Muito pelo contrário, a segunda temporada só mostra ainda mais a importância dos personagens secundários que são uns amores.

O anime conta a história dos irmãos Okumura, gêmeos e filhos de satã. Em um mundo onde padres são ótimos exorcistas e existe uma academia que treina futuros exorcistas. Os irmãos perdem o pai adotivo quando este luta contra satã, um ódio profundo nasce em Rin (o irmão mais novo) que passa a buscar vingança. Agora a meta é: controlar seus poderes demoníacos, estudar para virar um grande exorcista e matar satã. Parece loucura, eu bem sei, mas é muito legal! As aberturas são sensacionais!



Instagram / Twitter / Facebook / Skoob 

Alex, Honey e Dunny. Três amigas que cuidam de uma pensão em Willow Creek, cujo a dona é conhecida como " Tia Ruiva" mas ninguém realmente viu ou sabe quem é a tal Ruiva. Muitas coisas estranhas e engraçadas acontecem, e realmente aparecem vários hospedes bizarros! A série ficou bastante conhecida por ser uma incrível fonte de memes e bordões que a internet acolheu com muito amor.

A série é feita no The Sims 4, o que é meio estranho de inicio e se você for detalhista vai perceber que as vezes o áudio, principalmente da primeira temporada, não é perfeito, mas com o passar das temporadas melhora bastante. O enredo é muito divertido e as personagens são tão bem construídas que conseguimos nos identificar com elas. A trilha sonora é maravilhosa e criada pelo próprio Rao!

Desde a narração daquela confusão entre Kim, Taylor e Kanye e todo "Vou expor ela" que viralizou nessa internet da minha Deusa até a recente invasão ao BBB para expulsar Emily e Marcos do programa.


Para alguns a Dunny é a nova rainha da internet, eu acho o título bem digno, já que ela conquistou todos com seu temperamento não tão amigável.





Cada temporada tem um vilão novo e várias intrigas que geralmente gira em torno do mistério que cerca a tal Tia Ruiva.


Você pode assistir onde quiser já que está tudo no canal do RaoTV, além do Girls in The House, tem umas séries extras como o Disk Dunny, Dunny na TNT e claro, o primeiro CD da Dunny com direito a vídeo clipe!


A série ainda está em lançamento e não vi nenhum boato sobre o fim, tem tantas pontas soltas que pra amarrar que provavelmente terá muitas temporadas pela frente GRAÇAS A DEUSA. Os episódios no máximo 15 minutos e garanto que irá render boas gargalhadas.


Instagram / Twitter / Facebook / Skoob 

Para os fãs de terror, não qualquer terror, mas aquele que mexe com o psicológico e carregado de sangue. Igarashi Ganta é um estudante normal, sua classe está com uma excursão marcada para conhecer o famoso presidio Deadman Wonderland que é aberto ao público e usa os presidiários como atrações, até que algo acontece. Um homem de vermelho entra em sua classe e mata todos, deixando apenas Ganta vivo, que acabou sendo julgado como culpado pelos assassinatos e indo para a famosa prisão, e é nesse ponto que a história realmente começa.

Ganta descobre que os presidiários são obrigados a trabalhar no presidio em troca de "Candy" um antidoto que deve ser ingerido de três em três dias para que o detento não morra, o trabalho também é remunerado, já que precisam comprar comida, bebidas e até mesmo drogas e regalias. Essa nova realidade choca Ganta, mas ainda assim é só a ponta do iceberg. O homem de vermelho que assassinou todos em sua frente, transmitiu uma habilidade pra lá de estranha que será muito útil nessa nova jornada.

O anime é super curtinho! Fiquei tão empolgada com a história que acabei devorando ele em um dia! Doze episódios é pouco e fica aquele gostinho de quero mais. Com certeza é um dos meus animes favoritos inclusive na categoria terror. Os episódios tem uma duração de 24 minutos e a abertura é de tirar o fôlego! Os personagens são bem construídos e rola aquele mistério que eu gosto, sério, já estou pensando em rever esse anime!

Iniciar o BEDA com indicação de um anime incrível é ou não uma maravilha? Aproveita o fim de semana e faz aquela maratona! Amanhã tem mais novidade, afinal, abril só começou <3

Instagram / Twitter / Facebook / Skoob